| 送交者: CPC[★★★网络贵族★★★] 于 2018-09-19 5:27 已读 919 次 | CPC的个人频道 |
艾米·查尔斯 6park.com Amy Charles 6park.com6park.com Image copyright 6park.com Mori Building Digital Art Museum 6park.com 6park.com “博物馆本身就是一件艺术品”，“团队实验室”（teamLab）的成员工藤岳（Takashi Kudo）告诉BBC文化专栏。“teamLab无界”森大厦数字艺术博物馆（Mori Building Digital Art Museum: teamLab Borderless）位于日本东京，占地1万平方米（107,639平方英尺），所有东西都由电脑控制，包括门票都是电子的。博物馆由60件独立的艺术品组成，但正如它的名字“无界”所暗示的那样，我们应该将这个博物馆作为一个整体来体验，而非一个个独立作品。 6park.com
但“无界”指的不仅仅是艺术品。工藤解释说，这个空间背后的创意团体“团队实验室”正在探寻“人类与世界之间的一种新关系，包括与艺术品或其他人的关系”。博物馆里的展品模糊了艺术和观众之间的界限，使参观者置身于艺术之中。 6park.com
6park.com 6park.com6park.com Image copyright 6park.com Mori Building Digital Art Museum 6park.com 6park.com 6park.com Image caption 6park.com 6park.com 灯之森林。 6park.com 6park.com 6park.com 该博物馆配置520台计算机和470台投影仪，其灵感来自于“互动”这一概念，当游客穿过艺术空间时，艺术就会作出相应的反应。在《灯之森林》中，灯光会对每一在场者都会做出感应。如果房间内有多个人，灯光将根据他们的动作而改变。工藤岳表示，让多人同时体验艺术作品并成为艺术的一部分，能够让所有人的体验都得到了增强。 6park.com
他以在巴黎卢浮宫看達芬奇名画《蒙娜丽莎》为例，並由此扩展了这个想法。他说，当你看着这幅著名的肖像画，仔细欣赏她的微笑时，你会发现，这种体验是一对一的，而其他人的出现“有时会让我们感到烦恼”。但“团队实验室无界”则试图证明，当你周围有其他人时，每个人都成为了集体艺术的一部分，从而大家的艺术体验都得到了提升。 6park.com
6park.com 6park.com 6park.com6park.com Image copyright 6park.com Mori Building Digital Art Museum 6park.com 6park.com 6park.com Image caption 6park.com 6park.com 跨越叠峦记忆的海乡之道——生命的色彩。 6park.com 6park.com 6park.com 6park.com 6park.com 6park.com Image copyright 6park.com Mori Building Digital Art Museum 6park.com 6park.com 6park.com Image caption 6park.com 6park.com 漫步水晶世界。 6park.com 6park.com 6park.com 在这个房间里，游客们被高低不一的睡莲池包围，由电脑操控的鱼儿在周围游动。这个艺术品是由计算机程序运行，意味着每一次体验都是独一无二的。工藤说：“当我们在现实世界中创造东西时，你需要材料，例如在帆布上作画，或者用铁制作雕塑。”但使用数字工具创造艺术，他们所受的限制不像传统艺术家那样大。 6park.com
在这个展室中，艺术品由观赏者的智能手机控制。每个人都可以在灯光下创造自己的图案，所以他们不仅身处艺术之中，而且还能创造艺术。工藤解释说，“团队实验室”希望“让人们真正置身入数字世界中”。 6park.com
6park.com 6park.com6park.com Image copyright 6park.com Mori Building Digital Art Museum 6park.com 6park.com 6park.com Image caption 6park.com 6park.com 薄雾。 6park.com 6park.com 6park.com 成立于2001年的“团队实验室”现在已经拥有超过500名成员，包括动画师、程序员、建筑师、数学家和设计师。 工藤岳说，团队大约两三年前开展这个项目，改造空间花了八个月，安装艺术品需要四到五个月。 6park.com
他们的艺术经过反复试验和试错。一个小组坐在一个展室中，各自提出概念然后进行尝试。然后，每个专业人员都试图解决在自己的领域中出现的问题。工藤岳说，团队没有等级制度，这就像一个笑话，如果你需要解释它，这个笑话就已经不好笑了。 6park.com
6park.com 6park.com6park.com Image copyright 6park.com Mori Building Digital Art Museum 6park.com 6park.com 6park.com Image caption 6park.com 6park.com 蓝色世界的红衣人。 6park.com 6park.com 6park.com 工藤岳说，数字艺术本质上是复杂的，并且需要大量的人力才能发挥作用。他表示，就像美术的发展一样，刚开始人们不能在世外画画，因为涂料会干得太快，直到有人发明了装涂料的管子，才能保持油漆新鲜。他说，凭借数字艺术，“我们必须自己亲自制作画笔、涂料管和画架。” 6park.com
“团队实验室”对人性和未来保持积极的态度。工藤岳说，团队渴望有一天能够建立一个完全由数字艺术构成的城市。他认为，如果人们能够生活在数字艺术中，那么人与人之间的态度将会更加积极。“你的存在本身成为了美丽的一部分。如果作为我们艺术作品的一部分，你觉得自己是美丽的，也许你就会感受到他人的美丽。” 6park.com
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