什么才叫做美？这个看似简单的问题却一直很难有个明确的解释。
比如说这个图，这个图美吗？美在哪儿呢。
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从公元前开始就有很多大哲学家试图对美进行说明和定义。
直到18世纪，德国的鲍姆加滕（Baumgarten）开始把”啥才叫美啊”
这个钻牛角尖问题当作专门学科来研究，确立了美学（Aesthetik）这个概念。 6park.com
最开始，研究什么是美这个问题的还不是哲学家，而是一群数学家，
最出名的就是以毕达哥拉斯（西方的勾股定理发现者）为首的毕达哥拉斯学派。
这帮天天研究数字和几何图形的人认为美的关键就是数量之间的关系和比例，
比例上到达了和谐，就会感到美。据说著名的黄金分割法，就是这个学派提出的。
这种美出于形式的说法，是美学里的第一块基石。
（文艺复兴时很多画家都在找个种比例上的和谐）

哲学家们参与了这个讨论后，对美的说明变得晦涩难懂起来。
苏格拉底，柏拉图，亚里士多德认等大牌们都对什么才是美做过解释
简单概括的话，苏格拉底认为美不美要看有没有用，柏拉图认为美不美要看着有多接近理想，
亚里士多德认为能美不美要看能否揭示本质。
（毕达哥拉斯学派和这师徒三代人基本确立了关于美的理论基础）。 6park.com
听起来好复杂吧，其实中国古代的哲学家们也研究过类似的美学，
并且归纳成”形”和”神”：“形”为外相，“神”为内涵。
但中国的思想家们懂得 “只可意会不可言传”的道理，并没有过多的纠缠于怎样给美做一个定义。 6park.com
绘画里的美是怎样的呢。 6park.com
绘画和现实
绘画作为一种对现实的模仿，我们最开始看画的时候都是看画的像不像，
也就是说是否和我们眼里看到的现实接近 6park.com
（Albrecht Dürer 画的兔子）

（明 沈周画的鸡）
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（Ambrosius Bosschaert画的花）
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但现实是动态的，画是静态的，能用静态的一个瞬间表达出动态世界中普遍存在的特征，
刻画出人物或事物的本质的画更能吸引大家 6park.com
（Bartolome Esteban Murillo画的在街头玩的男孩）

（拉奥孔雕塑）
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拉奥孔是特洛伊的一个预言家，特洛伊战争中他首先告诉了特洛伊人不要接受希腊人留下的木马，
说里面有危险。由于泄漏了天机，被雅典娜派出的一条大蛇，把他和他的俩儿子一起绞死了。
2000多年来，这个雕塑默默地向人们倾诉着说真话而来的痛苦 6park.com
对于我们没见过的人或事物，都喜欢看画里的内容符合自己头脑里的印象的画。
比如说，这幅画我们一看就知道画的是谁。
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其实真实的关羽未必是这个样的，我们感觉画的很像，只是因为这符合我们印象里的关羽的形象而以。
但印象和现实也是有差距的，一般意识里会把实际形象按照自己的爱好去更改一些。 6park.com
（Carlo Dolci画的悲哀的圣母，是按自己的妻子画的）

如果画里的形象和印象里的不符合，无论是否可能更接近真实，也很难被大家所接受。
卡拉瓦乔曾经受托画圣马太（St. Matthew）和天使的画（是说圣马太写书记录天使传达的神谕的故事），
可能是考虑了现实中一个年迈的收税人突然开始写书会是个什么样子之后，
卡拉瓦乔没有按照思维惯性把马太画成个圣人，
而是把马太画成了一个秃顶，赤脚，笨拙的拿着书本记录的形象。
（卡拉瓦乔，马太和天使）

当然这幅画引起了众怒，教会也拒绝接受这幅画。卡拉瓦乔也只好重画了一幅。
（重新画的）

这幅虽说也是秃顶，赤脚，但有了圣人样了，这幅才被教会所接受。

绘画和理想 6park.com
和我们常说的“言有尽而意无穷”一样，虽然绘画只是对一小部分现实的模仿，
但借着一小块画布的空间，能引发看画的人想象出更大的理想世界的画，是最受欢迎的。 6park.com
（毕加索的梦）
能让人在想她在做什么样的梦？
很少有人一开始就注意到这个女孩漏点了，更不会注意到她有六根手指。。
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John Everett Millais画的盲女。 
一个小女孩在向另一个眼盲的女孩解释暴雨后出现的彩虹。
相信眼盲的女孩心里描绘的彩虹要比真实的彩虹还要好看得多

画里多一份含蓄，就多给人留下一份想象的空间。这方面国画表现得更突出 6park.com
（马麟 夕阳秋色图）
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（梁楷 秋柳双鸦图）

借yy888贴过的画，齐白石 竹圃晴岚,
万竹林中屋数间，门前池鸭与人闲，一份惬意 


画和快感
这个贴开始的那张画，其实是一个美女用自己的裸体沾上颜料画成的。
（那画是这么画成的）

。。。。
。。。
。。
。
可能很多人倒回去看那第一张画去了，
现在看那画就感觉完全不同了吧。虽然眼中还是一样的黄黄绿绿，
但脑中却是那凹凸有致的作画工具了。 6park.com
能让人看了后感到愉快的画总是受欢迎的。
在一些人（Edmund Burke等）对于美的观点里，就有美感即快感的说法。
虽然这里说的快感是指广义上的情感上的愉快感，但怎么把情欲上的快感区分开来，
一直有各种各样的说法，总之艺术上不能那么直接。
为了避免过于真实造成刺激生理欲望，绘画里的裸女都有几分理想化和不自然。
（到了弗洛伊德，把这些都解释为为了逃脱自己意识里的道德检查，而做出的
隐藏内心里的原始欲望的手段） 6park.com
(Jules Joseph Lefebvre 的画，The Grasshopper)


（安格尔的泉，让人的注意力都在美女的姿势上，而不是看美女身体上的细节。
其实人体是无法做到这样的脖子向左而腰向右的姿势的）


当然也有各种通过暗示来让人脑补各种快感的
（Jean Honoré Fragonard画的秋千，看看秋千下的男的眼光没有看飞起来的鞋，而是直盯着裙底）

（提香的乌尔比诺的维纳斯，这幅画和乔尔乔内画的的沉睡的维纳斯很像，
但就是睁开眼睛，用挑逗的眼神看着你。因此这幅画也被当时不少人评为过于色情）
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（对比一下乔尔乔内画的）

（安格尔的土耳其浴室，画面作为圆型，让人有种偷窥女浴室的感觉。
做这画的时候安格尔已经82岁了，可能是安格尔想证明虽然自己已经82岁了，
但还有欲望偷看女浴室呢）
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（好了，不要再试"脖子向左而腰向右”的姿势了，那姿势其实谁都能做到。）


贴主:kokonatsu于2019_12_10 8:06:07编辑

贴主:kokonatsu于2019_12_10 8:17:35编辑
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