《认知差:你比人生赢家差在哪》
光影之中，讲述人性。
文 | 伊 姐（ 周桂伊）
《我不是药神》最近已经引发了井喷式效应，演员们集体贡献了“毁容”般的演技。写徐峥、周一围、王传君、章宇的太多，今天，我来说说唯一大女主，谭卓。
刘思慧（谭卓饰）是戏里唯一、绝对女主，她承载了一个重要的社会画像：妈妈。
她出场就是舞女，徐峥困惑地说，她这样是病人？
事实是，比她病了还惨，她女儿病了。老公知道女儿得病那一天就跑路了。
联系昂贵的原版格列宁一瓶四万，女儿的药需要终身服用，可想而知，她为什么跳钢管舞了。
有两场戏，谭卓表现得十分动人。
一场戏，与徐峥将睡未睡，推脱之间。
那场戏里，谭卓她毫无情欲、用力脱徐峥的衣服，尴尬的徐峥手忙脚乱中，把她推倒在地，她略带麻木地站起来：“快点吧，一会孩子又要醒了。”
她在演绎“被动接受，主动行事”。
为什么被动？喝醉的徐峥让她进出租车，坚持要送她回家，她说了三次“不用了”，这是她的被动。为什么主动？她希望快点、流程化结束这件事。这个细节揭示了这个底层妈妈的不容易，它暗示了“被消费”成为这个单亲钢管舞妈妈的常态，她接受了。
另一场戏正好在这场戏之前。
徐峥摆出暴发户的样子，帮谭卓出气，让她那晚别跳钢管舞，“今天你是客人”。
谭卓的男领班，看到徐峥甩出的钞票，说了句“行，您等着”，转身上了钢管舞台，开始表演。
在肉欲横流纸醉金迷的灯光里，谭卓疯狂叫好，“脱，脱，脱！”叫着叫着，她却渐渐沉默，眼睛里闪着泪光。
大家都说，女主角的演技也太在线了吧！
当然，她可是25岁，就已经拿过戛纳影后候选人的谭卓啊。
作为演员，谭卓是幸运的。
入行就被娄烨这样在行业非常有话语权的导演相中，出演了《春风沉醉的夜晚》，这部讲述男同性恋题材的艺术电影，让陈思诚、秦昊和张颂文大放异彩，电影也提名了戛纳的金棕榈主竞赛单元。
但是，作为男人群戏中的唯一亮色，片中戏份不多的绝对女主，戛纳却把对演员最高的评价，给了谭卓。
25岁，刚出道的谭卓，直接入围了68届戛纳影后候选人。
她饰演的工厂小女工李静，男友是私家侦探，调查男同的时候却爱上了自己的调查对象。他们三个人一起共赴了一趟旅程，在这个过程里，李静发现了男友的秘密。
这种朦胧中的直觉，微妙的心照不宣，以及隐痛而不可言说的悲伤，完全是法国人对破碎人性之美的理解。
25岁入围戛纳影后候选人是什么感觉？对谭卓而言，就是看到了一群人可以为电影如此纯粹地付出，“电影是神圣的，这次经历给我树立了一个标准”。
具体说到，当时有没有想过拿奖，她说：嗨，不靠谱的，重在参与。
这直爽，这爷们，果然是东北全智贤。
在这之后，谭卓一直碰到好剧本，好团队，好角色。
《追凶者也》，曹保平作品里被喻为“开创中国黑色幽默新类型”的喜剧片，她饰演了职业杀手（张译饰演）的女人，一个舞女。
《HELLO,树先生》，14届上海国际电影节大赢家电影，她饰演了王宝强的妻子，一个聋哑女人，却承载树先生转变的所有节点——拥有希望，看破希望，渐渐进入虚无和幻像的世界。
《暴裂无声》，让章子怡疯狂打CALL、豆瓣得分8.2的国产电影，我们做了观影团，强烈推荐过。
谭卓在里面饰演宋洋的妻子，面对孩子失踪，杳无音讯，深陷命运的绝望和迷茫，只能抱着羊哀哀痛哭的农村女人。
还有《西小河的夏天》，这部电影伊姐也强烈推荐过——“20年过去，物质发达了那么多，但我们对生活的困惑竟然是一样的”，谭卓在里面饰演一位越剧演员，举手投足尽显功力。
为什么谭卓有那么好的运气？
因为她对演戏这事，真的较真。
她在2016年的采访里曾谈起自己的“自闭”，与圈内人交往甚少，每场戏结束，会关在房间里，饭都不吃——只是不想与外界接触，好好歇着。
即便在《我不是药神》剧组，整个剧组关系十分融洽，但谭卓每天拍完戏就回房间，大家觉得她很神秘，她只是“看看书，洗个衣服，洗个澡，做做面膜，收拾东西，最后给家人打电话，这些都很占用时间”。
某个意义，谭卓这种生活中的保留，是为了在片场更集中地爆发。
“演员是一个所有人都关注你，配合你的角色，一开机，你就要让自己气息、状态、知觉完全调动，稳准狠地进入角色，你要为这个进入，攒够力气。”
因为对演戏较真，谭卓说，她挑选角色的时候，不看市场，不看流量，不看宣发。
看什么？能不能让一个演员有成长，是不是她真心喜欢和相信的。
“名利这些东西对我并没有构成什么吸引力……我没有什么梦想和理想，小时候觉得长大后的理想，是想当奶奶，因为全家孝顺奶奶，觉得这个职业那么优越啊！我是连圣诞节要什么具体的礼物，都想不出来的人。”
不被名利绑架，自然就有判断力。无欲则刚，求仁得仁。
哪有什么运气。运气，就是认知和选择。运气，就是实力的一部分。
但另一方面，作为明星，谭卓又是“不幸”的。
那么多爆片之后，她本人居然始终没有火起来。
《我不是药神》之后，观众惊呼，原来在那么多片子里见过谭卓，简直是“剧抛脸”！
我觉得至少有两个原因。
她演的电影，都太不流量，太不大众，直白点说吧，不太时尚。
看看她选的角色，村姑、舞女、农妇……现在哪有女明星不天天倒腾自己修仙、玛丽苏女主、或者是霸道女总裁，专挑“和谐建设美丽乡村式”的角色演的？
人家女明星天天扮美，扮嫩。
她呢？天天扮丑，扮虚，扮LOW。
《追凶者也》里，为了展现风尘女子的沧桑和努力求美，她直接上演劣质化妆品质感，大龄陪酒女那种过度表现，以及掩饰不住的疲惫，谭卓一“自我毁容”，出来了。
《暴裂无声》里，穿着大棉袄，吊裆棉裤，就为了展示被当地水污染（这是推动故事的重要暗线）残害后的村民，身体虚弱，六神无主。
即便在《我不是药神》里，钢管舞的惊鸿一瞥后，她又变成了那个穿着劣质豹纹衣，为病友奔走的“六群群主”，五毛钱的皮筋一扎，立刻上场打架。
可是看看谭卓为时尚杂志拍的片子，时尚感甚至未来感是十足的。
两厢对比，这就是传说中的，“明明可以靠颜值，却偏偏拼才华”了吧？
她演什么，实在太像什么了。
看看豆瓣里对她的评价最多的是——
这不是春风沉醉的夜里的李静吗？完全看不出来了！
这是不是《HELLO树先生》里的聋哑女？《追凶者也》里太奔放了，认不出来！
她用生命去演戏。
出演情绪感很重的赖声川话剧《如梦之梦》，她饰演衣着华丽、内心深陷囹圄的一代名妓，她义无反顾爱过，却被时代抛弃；与挚爱分离，被伯爵圈养。
为了展现角色的反差、挣扎和绝望，谭卓一度难以出戏，患上抑郁症，一年后才好起来。
在《我不是药神》里，为了一段仅几秒的钢管舞戏，她苦练一个月，本来尾骨就有旧伤，又练到软组织受损，她说“真的太疼了”。
丹尼尔路易斯说，作为演员，不应该让观众知道你的袜子是什么颜色。
因为，一个好演员，是一定要隐藏在角色里的，离开角色，人们可以把她忘掉。
谭卓做到了。
生活中的谭卓，大气，直接，简单说，绝对不婊。
她接受不了黏黏糊糊的关系，比如两个女孩关系好，手拉手去拍组婚纱照，棒棒糖还要分一口给对方那种。
但她把你当朋友，你需要的时候，她全力帮你。
她交朋友不势利
她认识的一个场记朋友，球球，在一次合作里，跟片场一个男演员产生了比较暧昧的感情，但男演员不是真心的。
谭卓默默看在眼里，终于在一天跑去说，球球，你别伤了自己。
剧组工作的变动，跟导游接受一波波客人一样，聚散频繁，但谭卓一直记得这个女孩“因为她真”，甚至球球后来开始做服装设计，她还帮着送样衣给洪晃，介绍认识叶谦，就是单纯希望帮到她。
她不爱联络，但有需要全力帮忙
吴虹飞筹备2012年幸福大街乐队跨年演出，谭卓说要送她礼物，居然把妈妈深夜带到虹飞家，谭卓妈妈给阿飞量体，然后亲手做出来。
不管在戏里还是生活里，她都是一个，对“女性”这个角色有自己的理解的人。
先看戏，仔细观察她的角色，都是大男主戏，她总作为小人物边上，唯一的女人，在默默成全男主的成长，帮他们成长。
包括在《我不是药神》里，她帮助徐峥完成了第一次升华，本来徐峥即将得逞的一夜情，却看到她生病的女儿，想到她的不易，有了恻隐，忍住了——“算了，我们就算了”。
这句翻译过来，我不要那么轻薄地对你。
她让徐峥这个角色的存在更立体，也更可信了。
私底下，她跟我说过，觉得女性是大地。
所有果实都是从女性身体长出来的，孕育山川河流，也包容大风大浪，男性未必有这个韧性。
感谢《我不是药神》，让更多人认识谭卓。现在网上已经有了一种说法，被谭卓的美貌惊艳，深陷泥潭。
最近唯一一次聊天，聊到“红了”这个话题。
她说：我现在只想多睡会，7月我一部拳击戏要开拍了，《延禧》宣传也来了，我没路活了。
她说：现在最重要的是护肝。
那么谭卓，好好护肝，剩下的事，就交给观众吧。
如果你被子弹击中，那颗子弹，早就出发很久了。
属于你的，全部都正在来的路上。